Saltar ao contido principal

"Greenwich Art Show" - Macarena recuerda Sheperd

Un momento da performance no Pazo
Imaxe orixinal (esq.) e recreación de Macarena
Macarena Recuerda Sheperd ten amosado xa no FIOT o seu interese por derrubar as barreiras. Por ofrecer unha visión distinta do fenómeno teatral, máis próximo á performance que á representación propiamente dita. Cunha mestura entre "falso documental" e teatro que resulta orixinal e xenuina, pero que, quizabes, debería ampliar as súas fronteiras. Na súa primeira visita ao festival, deixou unha grande pegada pola súa frescura e naïveté perfectamente estudada noutra performance: "That's the story of my life". Na súa segunda visita, como Lidia González, explotando máis estritamente a súa faciana de actriz, deixou tamén moi bo sabor de boca con "Fingir". E con este "Greenwih Art Show", de novo como Macarena, a súa frescura como contadora de historias está intacta, mais a novidade das formas perdeu parte da súa forza. Desta volta, resulta máis interesante a narración real e documentada da fotografía realizada por Alfred Einsenstaedt nese Greenwich Village arredor da Washington Square neoiorquina que as ensoñacións de Macarena Recuerda sobre esa historia de amor que ela recrea no seu maxín. A peza parte dunha imaxe realizada por este célebre artista, que nos din que é coñecido como "pai da fotografía sincera" pero que nun escándalo totalmente real no seu tempo, foi acusado de "trucar", realizando posados moi estudados en lugar de captar o fugaz dos instantes coa súa cámara, algo que o convertería nun impostor. Con este pretexto, a proposta reflexiona sobre a realidade e a ficción; sobre o vivido e o recreado; sobre se a realidade é máis sincera que a ficción ou se a ficción recreada pode chegar a resultar máis vívida que a propia realidade; sobre os límites do que é licito para facer arte, ou incluso para "facer realidade". E no proceso, Macarena Recuerda tamén vai mesturando a realidade coa ficción, substituíndo ela mesma á protagonista da fotografía, inventando e manipulando os elementos da historia real ata que o espectador perde a perspectiva sobre o que lle ocorreu a Alfred Einsenstaedt e o que é unha creación orixinal, aínda que a trinidade Lidia/Macarena/Muller Retratada insiste en aclarar de viva voz que partes son fantasiosas, en concreto, esa romántica e etérea historia de amor que seguramente nunca aconteceu. Na forma, a peza resulta impecable, cun recoñecido manexo da stop motion, do xénero audiovisual e da fotografía. E no fondo, ten un xeito moi interesante de plasmar toda a historia, que deixa ao espectador cun constante semi sorriso nos beizos, cunha tenra ollada sobre todo aquilo que nos queren contar, con esa sinxeleza ausente de artificio que en realidade está moi ensaiada. E con esa precisión no manexo na técnica que hai que valorar. Introducindo incluso un divertido e, de novo, tenro baile que, en realidade, podería ter sido un perfecto peche para a peza. Tamén resulta refrescante esa rebeldía que se plasma nesa "Wonder Woman" que aparece nos comezos e que xorde imparable nesa psicodelia final que termina por romper a atmosfera inicial, case clínica, para pasar a un frikismo irónico que provoca hilaridade. Ao final, obtemos unha peza moi ben acabada, concibida e executada que resulta fermosa e falsamente sinxela, pero que, non obstante, perdeu parte do efecto sorpresa de "That's the story of my life", e tamén do compoñente emotivo, máis lene e inalcanzable nesta ocasión. Aínda así, espero que o FIOT sexa quen de gozar de novo co particular universo "Macarena".

Comentarios

Publicacións populares deste blog

A función do tequila - Teatro do Morcego

Un momento da representación Excelente. Excelente libreto, excelente interpretación e excelente escenografía, que hai quen di que son as tres patas dun espectáculo teatral. E probablemente isto é todo o que hai que dicir sobre "A función do tequila", de Teatro do Morcego, unha proposta redonda que, na humilde opinión de quen subscribe, é o mellor do festival ata o momento -e tendo en conta que, afortunadamente, aínda falta moito FIOT por vivir-. Pero como sempre hai que manter o espírito crítico, cómpre facer certas puntualizacións, xa que de todos é sabido que a perfección non existe, ás veces nin como tendencia desexable. Os comezos da peza son dificultosos, xa que a historia é complicada e, de non sentarse os alicerces dende o comezo, sería difícil de seguir. Pero unha vez transcorridos os primeiros compases, "A función do tequila" consegue o que toda obra de teatro debería conseguir, ir de menos a máis, aumentando a tensión, a curiosidade do espectador e o s...

Fingir - Colectivo 96º

Un momento de "Fingir" Como un sopro de aire fresco. Así entran no FIOT as propostas do OTNI para alixeirar un pouco o peso das funcións de sala e lembrar que ás veces o teatro non é máis que unha maleta da que ir tirando cousas para facer voar a imaxinación. Lidia González e David Franch (Colectivo 96º) ofreceron en preto dunha hora de espectáculo unha nova visión da creación teatral a través da súa forza expresiva e coa simple axuda duns poucos carteis e a complicidade dun público que xogaba a non estar presente. Moito humor e moito bo facer nunha proposta núa, de contacto directo, de sensacións compartidas. Un dragón ao que vencer, un par de historias, unha continua fractura das convencións teatrais máis habituais e unha total compenetración entre os dous actores enriba do escenario conseguen atrapar a atención de principio a fin. Resulta moi agradable estar sentado na butaca e descoñecer de verdade por completo o que vai suceder a continuación, deixarse levar sen máis...

El Montaplatos - Animalario Teatro

Imaxe promocional de "El Montaplatos" Difícil labor o de xulgar unha proposta dunha magnífica compañía teatral, Animalario, -responsable de propostas como a aclamadísima "Urtain"- cun texto adaptado nada menos que dun Premio Nobel, Harold Pinter, e cun actor cunha longuísima traxectoria en teatro e televisión, Guillermo Toledo. Porén, "El Montaplatos" deixa un sabor agridoce, un aire de insatisfacción, de climax interruptus  que permanece, a pesares da orixinalidade da historia e da claustrofóbica posta en escena inicial, que a través de pingas de auga, bolsas de lixo, sons dunha maquinaria oculta e escuridade afunde ao espectador dende os prolegómenos nun espazo onírico e irreal, nun pozo negro no que calquera cousa semella posible. Ata tal punto pode pasar calquera cousa que nos atopamos con dous sicarios que por momentos lembran a "Pulp Fiction" (Quentin Tarantino, 1994), describindo asasinatos con detalle -regodeándose morbidamente na bra...